Lunartic

Moi qui suis ravagée de comédies musicales où le film est une chanson perpétuelle, je ne pouvais qu'être irrésistiblement attirée par celui-là. Et je peux le dire : je ne regrette pas d'être allé le voir ! Bon sang, quel film ! J'en ai encore des frissons et le cerveau en compote. Je m'attendais à ce que cela me plaise et me fasse passer un agréable moment. La réalité, c'est que je me suis pris une sacrée claque ! A plusieurs reprises, j'avais les larmes aux yeux et le cœur battant à tout rompre. L'histoire incroyable mais vraie de P.T. Barnum, légende du cirque, est racontée ici de façon spectaculaire, à l'image de ce personnage haut en couleurs, plein d'ambition et de rêves plus grandioses les uns que les autres. Hugh Jackman joue ce rôle de grand visionnaire avec brio, il l'a vraiment dans la peau, et le reste du casting n'est pas en reste. J'ai adoré le personnage de Charity, la femme de Barnum, dévouée à son adorable famille et soutenant la vision extravagante que son mari a du monde coûte que coûte. Elle est tout bonnement merveilleuse, tout comme son interprète Michelle Williams. Et la troupe que rassemble Barnum, tous ces gens différents qui sont considérés comme des bêtes de foires et qui n'ont jamais été acceptés même par la chair de leur chair, est si bouleversante et attachante. Une vraie famille de cœur, dont on a l'impression de faire partie.

Je n'ai vu que trois épisodes de la première saison de cette série événement aux USA et qui a déjà conquis le cœur de bien des gens, et pourtant je suis déjà mordue moi aussi, et j'ai entraîné mes parents avec moi. C'est époustouflant ce que cette série est bien construite, l'alternance entre le passé et le présent est parfaitement maîtrisée et à aucun moment on ne se sent perdu face à ce jeu de ping-pong continuel entre les flashbacks qui nous permettent de savoir ce que les personnages présents ont vécu et les instants de notre époque, où les protagonistes doivent vivre avec le poids de ce passé commun sur les épaules et avancer comme ils le peuvent dans la vie. This Is Us, c'est d'une puissance émotionnelle et humaine qui vous coupe la chique. En trois épisodes à peine, j'ai été sciée de découvrir le lien qui relie ces divers personnages,tous plus attachants et profonds les uns que les autres, la narration de cette série est juste excellente. Elle nous embarque, elle met les moments de suspens pile où il faut (pour notre plus grand malheur, car on souhaite tellement avoir la suite, des explications), elle nous foudroie en plein cœur et nous donne l'occasion d'accompagner sur leur chemin de vie des personnes d'exception.

Je suis déjà tombée en amour pour ces personnages par ailleurs : le tandem détonnant formé par les jumeaux Kate et Kevin ; l'une, obèse et juste sublime (ma maman et moi la trouvons superbe) et obsédée par l'image qu'elle renvoie à cause de son poids, avec lequel elle a des problèmes depuis l'enfance ; l'autre, le corps sculpté comme un mannequin et devenu grâce à ce physique avantageux star d'une sitcom franchement débile sur les bords et qui aspire à beaucoup plus, à être un acteur reconnu qui propose une performance de qualité à son audience. Ces deux-là, extrêmement fusionnels et toujours là l'un pour l'autre, m'ont extrêmement touchée. Cependant, ma mention spéciale va au troisième membre de la fratrie, Randall. Cet homme est l'incarnation même de l'abnégation, il a un cœur grand comme ça et sa storyline est celle que je trouve la plus captivante pour le moment. Et, comme le dit si bien sa femme, il n'est pas juste un homme bon : il est parfait. Je ne vais pas vous en dire plus, juste que je vais attendre chaque mercredi soir avec impatience pour avoir ma dose de limonade This Is Us ! Je me demande ce que les scénaristes de cette série me réservent car, en trois épisodes de début de série, c'est tout simplement démentiel alors j'ose pas imaginer la suite ! Rendez-vous donc tous les mercredis soir devant 6ster (et ces pubs interminables, fléau de presque toutes les chaînes de télévision *soupir*) !

Slow Start est un anime que j'ai commencé tout à fait au hasard. Je n'en avais jamais entendu parler et puis, Wakanim l'a proposé dans son service de streaming alors je me suis dis pourquoi pas. La bouille mignonne de ce groupe de meilleures amis m'invitait à suivre leur tranche de vie toute mignonne et aux couleurs pastel. Et je ne regrette pas d'avoir commencé cet anime ! C'est mon petit bonbon du dimanche après-midi. Frais, coloré, adorable à souhait, je passe des moments barrés et uniques avec ces quatre héroïnes attachantes et atypiques ! Eiko est la fille populaire du lycée, qui s'entend bien avec les filles de toutes les classes, qui est une rousse attirante et bienveillante et qui a un potentiel de séduction assez... impressionnant ! J'en dis pas plus ! Tama est une petite obsédée qui va loin dans ses idées (mais alors, c'est du niveau "vers l'infini et l'au-delà"), mais qu'est-ce que je l'adoooore ♥ Au premier abord, on pourrait croire que ce n'est qu'une petite écervelée complètement à côté de la plaque, mais c'est justement cette folie spontanée et sans frontières qui donne du sel, du mordant à ce personnage, qui est le plus intéressant des quatre. Et puis, la plupart des gens biens sont fous. Au fond, Tama est une vraie perle une fois qu'on la connait, un vrai trésor (son prénom vient de là), elle cherche seulement à rayonner dans la vie des personnes qu'elle aime, à les atteindre et à leur donner du bonheur.

Kamuri est la fille la plus choupette des quatre, une vraie petite princesse adorable qui porte bien son prénom, qui provient d'une espèce d'aigle ayant une sorte de couronne sur la tête en forme de houppette. Bien que lycéenne, on pourrait aisément la prendre pour une écolière tant elle est petite et a des traits enfantins qui me mettent des cœurs à la place des yeux dès que je la vois. De plus, sa grande timidité refait surface dès qu'Eiko, sa meilleure amie de toujours, n'est pas dans les parages, ce qui est beaucoup trop meugnon et touchant à souhait. On sent qu'il y a un très beau lien qui lie ces deux-là, ça ne s'explique pas et cette relation presque fusionnelle me parle beaucoup. Ainsi que le fait que Kamu mange à une vitesse de deux de tension lol. Comme moi quoi, mais Kamu, c'est un vrai carnage ! (Exagération, quand tu nous tiens).

Quant à Hana, l'héroïne centrale, celle-ci va faire de gros efforts après son année de maladie afin de se réintégrer dans l'environnement scolaire, au sein d'élèves qui lui sont complètement inconnus vu qu'elle a décidé de prendre un nouveau départ dans la ville de sa cousine, l'accueillante et généreuse Shion. Généreuse également au niveau du fan service, hum hum... Les Japonais nous ont habitués et puis, dans le cas présent, ce n'est pas outrancier et exagéré, juste un détail qui se fond dans le décor (dit-elle), donc ça passe. Le nouveau départ de la trop mignonne Hana, à laquelle je me suis rapidement identifiée au vu de sa nature timide et réservée, se fait en douceur, comme l'indique le titre, mais chaque chose en son temps ! Je suis vraiment fière d'elle car, malgré le coup dur qu'elle a subi, Hana n'a jamais baissé les bras, elle est restée fidèle à sa nature studieuse et appliquée sans que cela la renferme sur elle-même, elle s'ouvre à ses nouvelles amies telle une fleur qui éclot, et j'ai hâte de voir cette amitié si belle s'épanouir entre nos quatre fifilles ! Je vous recommande vraiment cet anime qui vous promet un bon moment de détente, de rigolade et d'amitié féminine et touchante à chaque épisode !

LA chanson que je m'écoute en boucle en ce moment, c'est Eva ♪ de Lisandro Cuxi. Grande fan de l'Eurovision, j'ai bien entendu suivi le programme Destination Eurovision, dont je soutenais à 200% la démarche de laisser leur chance à de talentueux artistes encore assez méconnus et de permettre aux Français de les découvrir et de voter pour leur favori. Certes, ce n'est pas mon chouchou qui nous représentera à Lisbonne mais il a définitivement conquis mon cœur avec ce titre rythmé, résolument moderne et authentique, dédié à toutes les mères du monde entier. Je suis accro à cette voix, à ce morceau, je suis tombée sous le charme ♥ L'autre titre pour lequel j'appuie sans cesse sur replay actuellement, c'est Secrets ♪ de The Weeknd. Cela fait quelques années déjà que j'adore ce chanteur et, à chaque nouveau single, ça fait mouche, il se retrouve direct dans mes coups de cœur. Abel Tesfaye est presque devenu une valeur sure pour moi, c'est clair.

Ici, tout y est, une fois de plus : la musique, ce côté rétro so eighties, la rythmique, le grain de voix... C'est bon ça, tout ce que j'aime ! I'm in love guys ! L'album qui tourne dans ma chaîne hi-fi en ce moment, c'est Addictions d'Amir mais là, je ne vous apprends rien. Je vais juste vous inviter à aller écouter sur les plateformes de streaming les deux chansons de cet album qui me font kiffer le plus ces jours derniers, bien qu'elles sont toutes génialissimes à mes yeux (ou bien tout l'album si vous le souhaitez, faites vous plaisir) : Sors de ma tête et Laisse la vie faire. Enfin, après avoir vu le splendide The Greatest Showman, que je vous invite urgemment à aller voir, je m'écoute bien évidemment sa magnifique B.O. en boucle, en particulier les chansons This is Me ♪ et A Million Dreams ♪. Ma maman a un faible particulier pour Never Enough ♪, que je vous partage aussi (en même temps, toutes les chansons du film sont de vraies pépites, alors...). Et un an presque après avoir été éblouie par La La Land, je me surprends à réécouter la chanson d'intro, Another Day of Sun ♪, morceau déjà culte dans la Bande Soundtrack de ma vie et qui me fout la banane pour le restant de la journée, et je sens que l'ensemble de la B.O. magistrale de ce film fabuleux va y repasser. Et j'allais oublier mon petit chéri Charlie Puth et ses deux derniers hits, Attention ♪, qui a fait mon été et continue d'ensoleiller mes jours d'hiver mornes et gris, et How Long ♪, qui donne envie de sérieusement se remuer le popotin avec style. Voilà, voilà.

➜ Jane et Blanche se haïssent. Anciennes comédiennes, ces deux sœurs vivent recluses dans leur vieille demeure de Beverly Hills. Ex-enfant star tombée dans l'oubli, Baby Jane jalouse sa sœur Blanche qui, elle, a connu la gloire à Hollywood.
A présent, Blanche est clouée dans un fauteuil roulant. Ce dont Jane profite afin d'asseoir sa tyrannie.
De ce huit clos tissé de rancœurs et de frustrations, Robert Aldrich a tiré un film réunissant deux monstres sacrés : Bette Davis et Joan Crawford.
Trois nouvelles inédites complètent ce recueil : Qu'est-il arrivé à cousine Charlotte ?, Les Débuts de Larry Richards et L'Oeuf d'Orvil. Toutes mettent en scène des personnages psychologiquement torturés, manipulateurs et pervers.
Inclus la préface de Mitch Douglas, agent littéraire d'Henry Farrell, qui présente la genèse du roman.

Qu'est-il arrivé à Baby Jane ? est le second livre que j'ai reçu de la part des éditions L'Archipel, que je remercie infiniment, peu après Sissi, impératrice malgré elle (ma chronique ici). Tout comme le 'sujet Sissi', ce roman me faisait sacrément de l'œil au vu de la série d'anthologie Feud, que j'avais dévoré en début d'année. Si la nouvelle production de Ryan Murphy se centrait sur la 'querelle' dévastatrice entre deux monstres sacrés du cinéma, il faut dire que cette inimitié flagrante a pris des proportions dantesques lorsque deux des femmes ayant fait les beaux jours de l'âge d'or du cinéma se sont retrouvés face à face sur le même plateau. Or, ce lieu de tournage, c'était celui de l'adaptation de Baby Jane,-best-seller d'Henry Farrell au début des années 60, où le grand public est avide de frissons, d'épouvante, d'actes inavouables et de sueurs froides. Et de rivalités inextricables aussi. Si la lecture de l'oeuvre originelle m'intéressait au départ pour mieux creuser la relation Davis/Crawford, dont le parallèle avec celle des deux sœurs au cœur de l'intrigue est tout bonnement inouïe, j'ai in fine été emportée par la spirale infernale de ce livre qui va finir par vous faire tourner la tête et l'estomac à vous rendre fou. Et on ne peut pas dire que la rampe d'escalier soit bien solide pour se raccrocher à quelque chose ; au contraire, elle vous ferait presque peur...

Dès les premières pages, l'auteur arrive à nous placer dans une ambiance bien glauque, à l'atmosphère irrespirable de désolation à perte de vue, à vous fendre le cœur et l'âme. L'air vicié des ficelles de cette histoire font aussi embaumer d'une saveur âcre de jalousie et de haine poussée à son paroxysme la mansion luxueuse et à l'amer parfum d'une époque définitivement révolue. Certes, Feud nous a présenté des scènes clés de l'existence gâchée de Blanche et Jane, sous la perspective des sentiments empoisonnés par leur art et par la misogynie et le goût du scandale du tout Hollywood qu'éprouvaient l'une pour l'autre Betty et Joan, mais rien ne me préparait à ce qui allait me sauter à la gorge, à m'asphyxier,-et ce dès les premières pages.

Ne vous fiez pas aux apparences : le roman est certes court avec "seulement" 250 pages, et on pourrait donc penser qu'une telle longévité de rancune cordiale ne serait pas assez développée sur une quantité de chapitres noircis à l'échelle disproportionnée. Détrompez vous : chaque page tournée transpire la terreur que nous inspire l'immonde et burlesque Jane, la pitié qui nous serre le cœur dans un étau pour la malheureuse Blanche, la nausée qui monte telle la marée lorsque la journée morne et empoussiérée s'est écoulée et en annonce une nouvelle qui nous réserve de malencontreuses surprises quand la nuit tombe. Chaque phrase, chaque mot, est pesé et empreint d'une telle intensité émotionnelle.

Le risque d'en avoir des hauts-le-cœur est élevé et même dangereux. On a l'impression que le désespoir hagard et coriace de Blanche, qui s'accroche de façon admirable à sa survie, nous colle à la peau, ainsi que la folie délirante et dévorante de Baby Jane. On se sent engloutis dans un siphon sans fin tandis que les deux sœurs se donnent la petite mort dans leur maison lourde d'un passé empoissonnant, la présence absente. Les autres personnages qui gravitent autour du quartier ne sont pas en reste : Edna Stitt est la seule dont l'âme est noble et saine, une femme de ménage comme il faut qui a l'esprit vif et aiguisé et le cœur généreux face au quotidien révoltant de Blanche, traitée comme une malpropre et une tare par sa propre sœur. La seule petite parcelle d'espoir de cette fresque abracadabrantesque de débauche, d'avilissement et d'une tristesse à pleurer sera incarnée par cette petite bonne femme, campée sur ses pieds, au courage qui ne vacille pas et à la bonté et au bon sens aveuglants.

Et ce dans les deux sens... Edwin est quant à lui un jeune homme qui a laissé son talent s'émousser par manque de confiance en lui et en une ère navrante, et son cœur s'alourdir, devenir fat.-Résultat des courses : il représente l'être salvateur qui s'échappe à lui-même et en devient aussi insupportable que l'ensemble des personnages, qui ont les oreilles bouchées, les yeux clos et la bouche muette face à cette maison assourdissante et à son incurable ivrognesse. Il n'y a pas d'issue de secours face au tourment dans lequel sont empêtrées les deux sœurs depuis le succès éclair de Jane il y a déjà plus de cinquante ans. La plume incisive de l'auteur dans les méandres de la psychologie étriquée de ses personnages torturés entre vertu, décence d'un côté et violence, abomination de l'autre fait mouche, elle est pertinente, elle s'immisce tel un serpent dans nos incertitudes, nos peurs et elle nous provoque des sueurs froides qui hérissent les poils. Ce n'est que lors de ma traversée mouvementée des dernières pages, le climax foudroyant d'une Jane qui perd complètement la boule et d'une Blanche à l'abandon, que je me suis rendue compte que j'avais retenu ma respiration pendant un certain temps déjà.

Rien de tel que ce roman pour vous faire faire une petite séance d'apnée improvisée. En bref, je vous recommande chaudement la lecture de cet ouvrage, bien qu'il risque de faire singulièrement baisser la température de votre corps, prenez garde. Les trois autres nouvelles, d'apparence plus "gentillettes",-ne vous laisseront en réalité pas en reste car la plume de Farrell est toujours aussi captivante et abrutissante de par sa dextérité à capturer la complexité de l'âme humaine, si fragile, tordue et tentée par les méandres du néant. La préface m'a également marquée parce-qu'elle m'a beaucoup touchée. On ressent l'admiration de Mitch Douglas pour l'auteur dont il était l'imprésario. Il avait une foi réelle en lui, en son potentiel d'écriture, de raconter des histoires indémodables et à vous donner la chair de poule, sans sombrer dans le vulgaire ou l'irréaliste. Ses propos lui faisant honneur n'ont que mieux mis en lumière l'héritage d'Henry Farrell, une oeuvre inscrite noir sur blanc dans le panthéon de la littérature, une nuance particulière entre le gris de l'existence gâchée, le noir de nos sentiments les plus sombres et inavouables, et le blanc de la lueur d'humanité qui réside en chacun de nous, à divers degrés.